Наш город уже принимал артистов из Кишинева в апреле. Тогда труппа “с улицы Роз” очаровала зрителя своими постановками по рассказам Антона Чехова, мрачноватой драмой Мартина Макдонаха и, особенно, лирической комедией “Лёвушка” по пьесе Анатолия Крыма. Новое свидание, хоть и было коротким, еще больше укрепило в чувствах бобруйских поклонников.
На этот раз на сцене Могилевского областного театра драмы и комедии была представлена постановка бессменного художественного руководителя и главного режиссера театра “С улицы роз” Юрия Хармелина “Про любовь”. Это новый спектакль в репертуаре коллектива. Он был поставлен этим летом, вскоре по возвращении из гастрольного тура. В основе постановки — четыре одноактные пьесы разных авторов.
Первая — искрометная телефонная миниатюра “Алло” Аллы Соколовой о наивной и, судя по всему, несчастной женщине в “совдеповской” дубленке и лисьей шапке, своим видом напоминающей Валентину Талызину в “Иронии судьбы…” (Елена Тендель), которая звонит с уличного телефона-автомата горькому пьянице Михаилу (Василий Павленко), чтобы забрать одолженные деньги.
С первых фраз их диалога зрителям становится понятно, что вся затея обречена на провал. Острый на язык Михаил, превозмогая похмелье, искусно манипулирует своей собеседницей, парадоксально заставляя ее почувствовать себя виноватой. Этакий Женя Лукашин, непросыхающий юродивый — типаж, традиционно любимый в стране новогоднего оливье. В итоге, почему-то жалко становится обоих.
Звук коротких гудков в телефонной трубке подхватывает саксофонист. Ассистенты в черных фетровых шляпах элегантно выуживают из груды хлама, сложенного на сцене, парковую скамейку и водружают ее под софитами. Сценография спектакля хоть и скупая, но весьма изобретательная. Примечательно, что режиссер сознательно не стал “осовременивать” пространство за рампой. Здесь лязгают по рельсам трамваи, и еще не изобрели мобильные телефоны. Ностальгия по ушедшей эпохе не только не кажется анахронизмом, но, напротив, органично сочетается с теплым светом фонарей в осеннем парке.
Из кулис следом за собачьими поводками появляются главные герои следующей пьесы — Семена Злотникова — мужчина с черным пуделем и женщина с белым. Конечно же, на самом деле никаких собак нет, но режиссерский “трюк” с туго натянутыми ремешками настойчиво убеждает зрителей в обратном.
“Собаки” сразу же проявляют взаимный интерес и становятся поводом для знакомства. Благодаря этому герои включаются в витиеватый диалог, полный забавных оговорок. Не трудно догадаться, что очень скоро между закоренелым холостяком-слесарем и незамужней библиотекаршей возникает симпатия.
Актерский дуэт Ольги Софриковой и Александра Петрова весьма убедителен. Коричневая кокетливая беретка и синие “треники” с лампасами исчерпывающе характеризуют персонажей. Под стать типажам и характеры. Слесарь брутален и напорист, барышня из библиотеки нерешительна и в меру жеманна. В общем, идеальная парочка.
Но, увы, прогулка закончена. Мужчина с пуделем торопится домой, к телевизору, а женщина остается в раздумьях. Встретятся ли они снова? Мелодия саксофона провожает героиню из парка и переносит зрителя к третьей части спектакля.
“Она вынула из рукавицы свою ручонку и подала ему. Рука была холодной и тихой. Он пожал ее”. Эта сентиментальная сцена — из рассказа Валентина Распутина “Рудольфио”. В центре повествования “странные” отношения восторженной школьницы и взрослого прагматичного мужчины. Их первая встреча в трамвае стала началом трогательной дружбы двух совершенно разных людей. Дружбы, которая постепенно изменила главного героя и заставила задуматься, в чем состоит истинное счастье.
Образы в исполнении Дмитрия Дубины и Марии Барсуковой, учащейся театрального лицея, получились реалистичными и свежими. Рудольф в своем невзрачном сером пальто и кепке словно перенесся в наше время прямо из 1965 года, когда была написана пьеса. А девчонка с косичками, похожая на Эмили Браунинг, вышла настолько органичной, что трудно сказать, играет она или просто живет на сцене.
Кроме этих двоих, режиссер вводит и третий персонаж. Сквозной для всего спектакля саксофонист (Сергей Другуш), теперь превращается в альтер эго главного героя. В самый драматический момент трепетная мелодия едва зародившейся любви вдруг замолкает.
Превратностям человеческих отношений посвящена заключительная часть по пьесе Людмилы Петрушевской “Любовь”. На этот раз автор показывает мир чувств с непривычной — рассудочной, нарочито приземленной стороны. Оба героя словно попали в капкан условностей и вынужденных компромиссов, когда уже не любовь становится причиной для союза, а какая-то экзистенциальная обреченность.
Нельзя не отметить блистательную работу Якова Грибиненко, которому удалось создать выпуклый и достоверный образ психопата с маниакальными замашками, не лишенный при этом толики обаяния. Аэлита Хлопотова стала прекрасной партнершей в этом дуэте и наделила свою героиню чертами натуры мятущейся, протестующей, но слабой.
Благодарные зрители встретили овацией выход актеров на поклон. Уже завтра гастроли Кишиневского театра продолжатся в Витебске.
